第7話 死への理解


 1990年のニッカ・ウイスキー「オールモルト」のCMで、女優の中野良子さんが名台詞を口にした。

 ――女房よわせて、どうするつもり?

 である。

 それから15年後の今年――
 やはり女優の石田ゆり子さんによって名台詞はよみがえった。

 2005年3月26日から放映されたニッカ・ウイスキー「ニュー・オールモルト」のテレビCMである。

 画面の中央に石田さんが立っている。
 ちょっと、はにかんだ様子――
 場所は、おそらく夫婦の寝室――もしくは旅先のホテル――
 石田さんは、ごく普通の部屋着で、グラスを片手に、こちらを向き、

 ――女房よわせて、どうするつもり?

 と笑う。

 艶やかな笑みである。

 石田さんは、ディレクターから、

 ――カメラを夫だと思って一人芝居をして欲しい。

 と指示されたという。
 つまり、画面は男性の視点である。

 このCMのバックに流れるのが、スターダスト・レビュー(STARDAST REVUE)の『木蘭の涙』(作詞・山田ひろし、1993年)である。

 画面の雰囲気と楽曲のメロディとが、よくマッチしている。
 2005年4月初旬現在、概ね好評のようだ。

 が――
『木蘭の涙』の詞を、じっくりとよむとき、
(あれ?)
 と思う。
 詞は画面の雰囲気とマッチしていない。

『木蘭の涙』は悲しみの唄だ。
 大切な人を亡くした悲しみが基調になっている。
 亡くなった「あなた」に「わたし」が語りかける体裁で、永遠の別離のやり切れなさを痛感させる物語となっている。

 もちろん、「あなた」は夫か妻か、であろう。
 普通に考えれば夫である。夫を「あなた」と呼ぶ妻は少なくないが、妻を「あなた」と呼ぶ夫は少なかろう。

 この時点で、既にミスマッチがある。
 CMの画面は夫の視点なのに、『木蘭の涙』の詞は妻の視点である。

 しかも、妻は元気にウイスキーを飲んでいる。
『木蘭の涙』は哀しい、哀しい死別の唄なのに……。

 このギャップは何なのか?

 理由は幾つか考えられる。
 一つは『木蘭の涙』の起用が、

 ――何となく……。

 であった、ということ――
 詞の意味は吟味せず、メロディや曲調を考慮し、起用された。

 このような起用は、10年前の僕なら激怒モノである。
 昔の僕は、こういう「いい加減」なマッチングが大嫌いであった。

 が、今は映像のことを多少は知っている。
 テレビCMを含む映像作品の場合、優先されるのは絵であり、次いで音である。

 この考えに照らせば、僕の指摘するミスマッチなど大した問題ではない。

 とはいえ、それではつまらないから、もう一歩、踏み込んでみよう。
 実は『木蘭の涙』が、詞の意味をよく吟味された上で起用されたと想像したら、どうか?

 画面の視点は、あくまで夫である。
 石田ゆり子さん演じる妻――の夫である。

 そして、逝ったのは夫――
『木蘭の涙』は、夫との死別を哀しむ妻の祈りの声でもある。

 この二点のギャップを、どう整合的に解釈するか?

 思うに――
 画面の中の石田さんは、夫の追憶の中の妻である。
 永遠の旅路に発つ直前の、夫の脳裏をよぎった瞬間の追憶である。

 人は、亡くなるとき、聴覚が最期まで残るといわれる。
 手足が動かせなくなって、視野が暗くなり、

 ――もう、おしまいか……。

 と思ったときにでも、耳だけは生き残っている。

 だから、人は、自分に下された医者の死亡宣告を、きいているかもしれない。
 医者の声だけではない。妻のすすり泣く声、子らが医者に述べる礼の言葉――それら全てを、きいているかもしれない。

 やがて――
 そうした声もきこえなくなる。
 永遠の静寂が訪れる――まさに、ちょうど、そのときに――夫の脳裏をよぎったのが、あの妻の顔ではなかったか?

 ――女房よわせて、どうするつもり?

 と微笑する妻の無邪気な顔――
 その顔は『木蘭の涙』が伝える押し殺した悲痛の叫びとは、あまりにも対照的な穏やかな微笑である。

 だから――
 柔和に笑う石田さんは、若かりし妻かもしれないし、つい去年の妻かもしれない。
 それは、逝く夫が何歳かによる。

 90歳の夫なら、満足の回想だろう。
 40歳の夫なら、辛苦の諦観かもしれない。

 そう思うとき、CMにかぶさる『木蘭の涙』が活きてくる。
 十分に活きてくる。
 わずか15秒のCMで、何とも壮大な物語が創成する。

   *

 実をいうと、10年前の僕は『木蘭の涙』が好きではなかった。
 スターダスト・レビューは、二十歳の頃に付き合っていた彼女の好きなグループである。

 その娘(こ)とは結局、一年半ほどで別れた。
『木蘭の涙』が、僕にとって今一つだったのは、多分そのせいである。

 別の理由もある。

 それは、
(人を殺せば良い詞になると思ってんじゃないの?)
 という懐疑であった。
(人なんて、そんなに簡単には死なないんだからさ)
 である。

 ――死別ではなく、失恋をテーマにするほうが、よりリアルな情感になる。

 と、当時の僕は考えていた。

 そんなことはない。
 死別でもリアルである。

 そもそも――
 人は簡単に死ぬのだから――。
 ちょっとしたことで死ぬのだから――。

 そして――
 今を生きる全員が、いつかは死ぬのである。
 150年後には誰もいないのである。

『木蘭の涙』は死への理解によってリアルな情感を帯びる。
 死への理解は、そのまま生への理解となる。

   *

 4年前に父が死んだ。
 その後、最初に『木蘭の涙』を聴いたときに、真っ先に思い浮かべたのが母のことである。

 僕は、母とは、うまくいっていない。
 母は人間的には尊敬できないと思っている。

 それでも母のことを真っ先に思い浮かべた。
 死への理解は、そういう原始的レベルの情動を伴うのかもしれない。

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